毕赣导演，从此敬而远之
这是近些年发生在我身上从未有过的在电影院极度不愉快的经历。对我而言，《狂野时代》，这就是一部劝退的作品，我不打算二刷，更不想去看关于这部电影的深度剖析。
我看到有许多推荐这部电影的文章，有这样劝观众的“喜欢就好，不需要懂”。但是如果都没看懂，何谈喜欢呢。难道是在炫耀这种似懂非懂的高级感？
我已经过了文艺青年的阶段了，不会再为我自己都看不懂的东西直呼牛逼。罗永浩可以这样说，但是我不会。可能他看到了更多的东西，但对我来说，这部电影在叙事上是非常难以接受的。
即便邀请了易烊千玺这样新一代顶流的演员，我也确实没看出电影好在什么地方。
我倒是看了三联发起的刘擎老师、张彩玲和毕赣导演关于这部电影的一个交流节目，说实在的，聊了很长时间，也没聊出个所以然。可见，也的确没什么好聊的。很想引用刘擎老师那个不经意的追问：请问导演你自己想明白了吗？
如果导演自己都不明白的东西，如何能够奢望观众产生开放性的感受呢。大家都觉得这个高级，那么高级在什么地方，我还真是感到好奇。
整部电影的时长有点久，一共接近三个小时，语言中有许多翻译小说式的碎碎念。我注意到电影播放到一个小时左右，就有观众离场了，不知道他们是带着悔恨、恼怒还是别的什么复杂的情绪。
而我的老婆那会也已经进入昏睡状态了，孩子靠爆米花撑到了最后。
果不其然，毕赣的这部作品因为观众觉得“看不懂”上了热搜。
如果形容地再贴切一点，这部长电影很容易让人打瞌睡。尤其是黄觉出现的时候，还伴随了呼噜声，接下来电影所有的声音都停止了，那一刻若非强大的精神定力，真的就睡过去了。
如果说这部电影还有吸引我的地方，是电影最后的部分，易烊千玺和小吸血鬼一起看日出的片段，那一刻在视觉的感受上会有一种苏醒感。这让人感到轻松：我知道，电影终于要结束了。
电影似乎是有结构的，用到了“眼、耳、鼻、舌、身”感官来调度情节，同时也有时间上的跨度。
在叙事角度，毕赣导演似乎也在延续小说家波拉尼奥的一些表达，尤其是在KTV里面打斗的环节，我好像在《重返暗夜》的小说集里面看到过类似的感觉。
电影强调了一个“迷魂者”的概念。迷魂者是敏感而爱幻想的，他们还没有被高度制度化的生活方式变得麻木，他们是有感受的。而为了唤醒这种感受，毕赣导演则用了非常多的如长镜头一样的电影技法，这让人感到无比漫长。他可能期待的是，能够通过这部电影，让人们重新重视自己的梦还有感官。这种想法当然是好的。
我也并不会因为看不懂或者对《狂野时代》这样的电影而感到自己不高尚，因为为了重新认识自己的感官和梦境，我完全可以找到叙事性更强的作品，而不是这种概念化的创作。
今后只会对毕赣导演抱着敬而远之的态度，尊重他的工作，但我的确是欣赏不来。
