救命，年度最烂国剧来了！
今年最烂国剧，出现了。
豆瓣开分仅4.8。
戏外也堪称灾难：
前有原著作者公开割席，质疑剧版改编，否定演员表演。
「作者踩自家IP」的场面，在国产剧改编史上恐怕都不多见。
后有女主彭小苒出面「灭火」，却曝出开机只有1集剧本，其余都是边拍边改。
反倒证明了对剧本的批评声不是空穴来风。
此外，还有男主粉丝喊冤——网传这是任嘉伦解约前被「零片酬」按头拍的「分手剧」，因戏份大缩水，疑为捧女主祭男主……
这一地鸡毛，鱼叔看着就头疼。
但好奇心也被勾出来了。
究竟拍成了什么样，才能在开播不久就能吵成这样?
今天，鱼叔就来替大家踩踩雷，看看这剧被骂得冤不冤——
《凤凰台上》
鱼叔追平后，先说结论：
这部剧，基本上就是老套路堆起来的古偶化石。
架空的王朝背景下，男女主设定似曾相识。
男主萧焕，年轻皇帝，是熟悉的「美强惨」人设。
15岁就监国，坐稳龙椅未被吞噬。
清冷贵气，心智过人，武力值也在线。
惨也是真惨。
幼年就寒毒缠身，常年身体虚弱，动不动就吐血。
权力虽大，却被层层架空，被太后步步压制。
朝堂暗礁遍地，宫中处处耳目，他始终孤独无依。
女主凌苍苍，又是最常见的「诈骗式」大女主。
身为内阁首辅之女，自幼被父亲当政治筹码，暗定她的未来皇后身份。
但她对此不屑一顾，只想仗剑天涯。
自立江湖门派，行侠仗义，扶弱济贫。
只是，洒脱不过两集，一开启感情线，她就性情大变，恋爱脑上头。
武力值不再，坐等男主相救。
判断力也下降，总是情绪上头，看不清局势。
绕了一大圈总归还是死心塌地做了皇后，突出的是男主的魅力。
感情线更是老掉牙的戏路。
第一次见面，女主看他不太顺眼。
然后被英雄救美后，两人一眼万年。
之后又因为种种误会，互生嫌隙。
接着「强制婚约」的剧情助攻下，先虐后甜……
还有熟悉的工具人配角。
为衬托主角的光芒，永远卑微，只在背后深情守护的男二、女二。
以及全员配平的CP线。
甚至大而空洞的架空背景，口号式苍生、儿戏式权谋，也幻视了无数古偶剧。
可以说，从人物构建到剧情走向，都是陈旧、模板化的十年前古偶逻辑。
如果只是比较老套，还勉强能看。
但这部剧最致命的问题，不是陈旧，而是混乱。
剧情线混乱、人物动机不明、情感硬切，可以说把古偶所有致命缺点也撞了个遍。
首先，人物逻辑就是断裂的。
先说男主萧焕，按设定他既是武力、智慧均过人的少年君主，又为寒毒缠身的体弱之人。
一般而言，这种反差设定本可以丰富角色面向，平衡CP线强弱感。
但在剧中，完全成了服务感情线的开关。
感情萌芽时，他战斗力全开，轻松以一敌百救女主，丝毫看不出身体有什么问题。
女主动心后，男主就立刻病重卧榻，全靠女主悉心照料。
他是忧心国家大事，野心勃勃的君王。
却强行将对自己恨之入骨的女主推进皇宫，还成天做着更招人恨的事，让自己不断陷入危险中。
他深爱女主，却又不考虑女主的意愿，不尊重对方的选择，强行让她做皇后。
剧中给出的种种以爱为名的理由，潦草到完全不能服众。
再看女主，明明是独立聪颖的侠女。
却自始至终都是是意气用事，成了一颗被动的棋子。
她清楚婚约已定、圣旨不可违背，父亲也提前告诉了她，若违背要被株连九族、满门抄斩。
她对此无动于衷，为突显「独立」个性，还是坚决抵抗包办婚姻。
等到跑路时被抓，眼见家人性命堪忧，她又跪下求情，表示甘愿为后。
同样的道理，怎么就突然变了？
完全误解了侠女一词，也让其行动完全脱离了合理性。
而且，两人的感情线也相当刻意、生硬。
男女主初次见面，什么事都没发生，女主无缘无故吐槽对方「金玉其外」。
明显为了硬凹一个「欢喜冤家」感。
在男主救过女主几次后，女主突然又满眼星星，对他死心塌地。
认识不过短短几日，就答应了男主的求婚。
几乎没有任何心理铺垫和渐进过程。
而后，男主在两人刚订下婚约时，杀了女主心爱的师父——表面善良，实则是恶党傀儡。
也不知道他为什么非得当着女主的面杀，还非得自己动手。
而女主即使觉得，她认识的男主不是这样的人，背后肯定有隐情，却未好好探究，也没有从男主口中套出真相。
而是选择和男主一刀两断，断情绝爱。
男主也迟迟没有说出真相。
只是因为女主师父死前说不要告诉她，会破坏她心目中的美好记忆。
他就真的一句话不说，心甘情愿当大恶人。
哪怕最爱的女主拒绝和他结婚。
还有女主被自己的父亲利用、坑害，男主也宁肯自己做恶人，始终不告诉女主真相。
其中一场戏，女主父亲下药毒女主，目的是逼男主拿出解药，以证明他们的爱。
男主不仅不解释，还拿出解药说这是「避子药」，让女主误以为男主不想和她生孩子。
导致两人之间的误会越来越大，女主悲痛于男主的冷血，男主觉得自己这么爱她她怎么不懂自己的心。
然后就虐起来了。
不是，这正常吗？
最奇葩的是，俩人关系僵持之时，神医说必须与男主深爱的女人身体接触才能获救。
居然就靠这么粗劣的外挂，推动感情发展……
编剧不能让AI帮忙改改剧本吗？
看下来，整部剧也是各种元素强行拼贴。
有朝堂权谋：夺权的王后、皇帝与首辅的互相算计；
有江湖案件：非法采矿、拐卖儿童、门派血海恩仇；
有玄幻设定：养蛊、毒术、石化邪术；
还有杀害师门的血海恩仇，先婚后爱、英雄救美的甜宠戏……
多条线索交叉，但每条线都不完整。
角色情绪跳跃频繁，行为动机常常令人困惑。
加上古偶老毛病——流水线的网红妆造、廉价的滤镜渲染。
中年演员演偶像剧，观感属实难评。
还有一场女扮男装戏，更是让人两眼一黑。
女主全妆假扮男将军，无人识别。
一散发，就一键换性别。
救命，怎么今天还在拍这样的戏啊？
为什么会这样？
看戏外的争议就不难理解了。
一来，剧本的粗制滥造，已经是显而易见。
女主演彭小苒透露，开机只有一集剧本，拍摄中剧本反复推翻重写。
那么，如此长的剧集中，角色情绪不贯通，缺少前因后果的自然递进，各种逻辑漏洞在所难免。
而且，就像她说的，表演时的情绪基本上都是针对一场戏，难以演出角色整体的心理厚度。
难怪我们在看剧时，很容易感到角色的决策无端、行为莫名，迟迟难以代入角色的深情。
二来，戏外的营销策略也起了反噬作用。
宣发期间，《凤凰台上》直接捆绑《东宫》的热度进行宣传。
反而被网友吐槽「蹭热度」「炒冷饭」，甚至是「抄袭」的质疑。
2019年的古偶《东宫》改编自匪我思存小说，同样讲女主与皇子的政治联姻与情爱纠葛。
剧版也是由彭小苒主演，感情线也是围绕灭族之仇后的爱恨纠葛，男女主的设定都很像。
种种争议引发原作者回应，女主演出面澄清，反而加剧了翻车局面。
制作方想用宣传拉动观众兴趣，却适得其反，让原本逻辑混乱的剧情问题被放大、曝光到极致。
三来，IP选择本身就过时。
《凤凰台上》原作者不满「像《东宫》」之类的说法，力证自己写得更早。
其实这倒说明了这一IP 选择本身就过时了。
十年前的伪女频大男主戏，六年前就有类似的剧版故事。
原著中的高光点基本都在男主身上。
作者自己都说，爽点之一是女主当奉茶宫女逗男主开心的情节，可见是明显男强女弱的cp。
这放在今天就很难被接纳，很多观众也因此从一开始就不满这部剧，吐槽性别意识过时。
这恐怕已经不是一部剧的问题。
从这部剧的全方位崩盘，我们几乎可以能窥见整个古偶类型的衰落。
套路用尽、剧本断裂、审美滞后、制作急就章。
长期依赖既有IP和公式化逻辑，质量与观感上均无法支撑大多数观众的期待。
更进一步，短剧的冲击也在加速这一衰落。
过去的老套路，在长剧中由于篇幅和逻辑累积，很容易出现断裂。
但在短剧中，这些套路却可以被迅速复制，被极致化呈现，又有快节奏的观感，足以满足观众即时的情绪需求。
面对如此大量涌现并且越来越精品化的短剧，又老旧又混乱的长篇古偶更显得廉价和多余。
虽然我们也能看到，这两年很多古偶试图转型为所谓的「正剧」。
投资更多、制作更大、更精细，并试图在剧情中加入更多社会话题。
这部剧明显也在有意朝这个方向发展。
剧中，强化了拯救民生、非法童工这些虚构的社会话题，以增加故事厚度和社会意义。
还有很多粉丝诟病这部剧男主戏份被削弱。
鱼叔看来，更像是在试图抬高女主「大女主」的一面，让女主的爱不是单纯的情动，而是为他侠义为民的一面所触动。
用理想主义的惺惺相惜，取代过去甜宠情节中不平等、陈旧的恋爱模式。
但本质上，这仍然是换汤不换药。
角色行为既要为旧套路服务，又要套上新话题，反而让剧情线更加混乱。
如此既要又要，最后出来四不像，逻辑与情感支撑力严重不足。
殊不知，行业如此费尽心思消耗陈旧的模版时，观众早已进入新的叙事时代。
这部剧在热度、口碑上的双双溃败，足以说明古偶想要继续拍下去，要么真正进化，重视剧本厚度、人物逻辑、情感铺垫。
要么干脆退场，再靠IP、老套路和营销魔法，已经远远撑不起了。
否则，不敢相信，这次是4.8，下次还能跌到哪里？
全文完。
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